Dale a tus dedos alegría, macarena
Empieza a tocar desde YA a manos juntas,
sin fijar malos vicios y sonando bonito.
Los dos "escollos" del principiante
Uno seguro que te suena, y otro está agazapado en la sombra
🤯 El que conoces
Y lo descubres el primer día...
¡en cuanto intentas tocar con las dos manos a la vez!
Parece imposible ¿no?
Y al final terminas tocando o solo con la mano derecha,
o frustrándote mucho porque a manos separadas te sale,
pero se escuajeringa todo en cuanto intentas juntarlas.
🥷 El que no conoces
Este es peor.
Porque en tus primeros meses no tiene mucha importancia.
Y para cuando te das cuenta de que la tiene... has asentado un montón de vicios.
Y cuesta dios y ayuda deshacerse de ellos.
Te toca dar marcha atrás y tirar a la basura un montón de meses de "progreso"
Estoy hablando de tocar con los gestos correctos en dedos, muñecas, brazos y cuerpo.
Este escollo es super tramposo.
Porque tocar con mala técnica no afecta demasiado al principio.
Así que empiezas de cualquier manera, pensando solo en acertar la tecla.
Sin embargo, cuando quieres tocar piezas un poquito más avanzadas es cuando los malos gestos interiorizados no te permitirán avanzar.
Crees que ahora no te importa... pero lo hará.
Y entonces te toca volver a los ejercicios de principiante.
⁉️Una palabra que genera mucha confusión
La gente habla de conseguir la independencia de manos
Como dando a entender que cada mano tiene que hacer una cosa diferente.
Pero no es así, las dos manos trabajan en un objetivo común. Lo que hace la derecha está completamente relacionado con lo que hace la izquierda.
Es mucho más acertado llamarlo coordinación de manos.
Y es algo que puedes y debes trabajar desde el primer minuto.
Solo tocando a manos sueltas, nunca vas a llegar a un punto en el que digas, venga ahora sí que puedo juntarlas.
Hay que irlo trabajando todo a la vez.
Manos sueltas para que ganen agilidad.
Manos juntas para acostumbrar al cerebro.
🥱 Una palabra que genera mucha pereza
Ejercicios de técnica.
Es que suena a rollo repollo
Yo misma me decía durante mucho tiempo: "bah, yo paso de la técnica, si yo no quiero tocar nada muy avanzado"
Y es que la técnica se enseña muy mal, de manera muy desproporcionada a lo que realmente necesitas al empezar.
Tan malo es no exigir nada, como exigir demasiado.
Por fortuna, la técnica fundamental, la que sí o sí tienes que practicar desde el primer día para no coger vicios es MUY POCA.
Sólo necesitas interiorizar dos gestos (literalmente) para tocar con firmeza y control pero sin tensión.
Cuando te falta coordinación:
Tocas solo con la mano derecha, que es dejar completamente cojo al piano. Para eso elige cualquier otro instrumento
No puedes mantener un ritmo constante, continuamente te frenas y te aceleras. Suena fatal, a principiante total.
No va a llegar el día en que ambas manos te funcionen a la vez si no lo trabajas a propósito.
Cuando te falta técnica:
Acumulas tensión, lo que puede acarrear lesiones como la tendinitis
Estás rígido, por lo que no puedes subir la velocidad. Y cuanto más lo intentas, más te tensas.
No tienes control, no pulsas, aporreas, y así nunca vas a sonar agradable y expresivo.
Por suerte, ambos escollos tienen fácil arreglo.
Si quieres tocar a dos manos, fluido, ágil y expresivo desde ya... ¡olé! porque te traigo un 2 x 1
El principal problema es que "trabajar" cualquier cosa al piano tradicionalmente se ha hecho a través de ejercicios poco melódicos.
Eso hace que lo único que quieras es quemar etapas demasiado rápido, para pasar a lo "chulo".
Y entonces es cuando vienen las frustraciones.
No entiendo por qué a manos separadas me sale, pero a manos juntas no.
Siempre me equivoco por más que practico.
La mano izquierda no colabora.
Pasan las semanas y siento que no avanzo.
Pero en da en la Tecla hacemos las cosas diferentes.
Los ejercicios de principiante, para trabajar tanto la coordinación como le técnica están basados en canciones de verdad.
Suenan tan bien que disfrutas con ellos.
Se te quitan las prisas por avanzar.
¿Para qué las prisas, si ya estás disfrutando del piano?
Y eso hace que, paradójicamente, avances más, porque te concedes el tiempo necesario para asentar los fundamentos.
DECONSTRUYENDO LA PARTITURA: ANÁLISIS
El método paso a paso para que entrenes a tu ojo para ver el esqueleto de las canciones.
Serás capaz de abrir una partitura nueva, identificar su tonalidad, sus acordes principales, sus motivos melódicos y su estructura.
Y sobre todo: vas a entender por qué la canción suena como suena. Que es la única manera de aprenderla sin que se te evapore en dos semanas.
Y como del dicho al hecho, hay un trecho, en este curso tiene dos mitades muy diferenciadas: primero te digo yo, y luego haces tu.
🕮 Primera parte:
Aprendes cómo se analiza sobre el ejemplo resuelto de La Valse d'Amélie
Desmontamos La Valse pieza a pieza, en una serie de vídeos de entre 5 y 15 minutos trabajando directamente sobre la partitura.
Aprenderás cómo ha pasar el Check-list de análisis a cualquier
Y cuando ya lo tengas todo cristalino, viene lo bueno.
🖉 Segunda parte:
TÚ analizas Comptine d'un Autre Été
Sí, tú. A la piscina de golpe.
Y podrás hacerlo perfectamente, porque te entrego un Cuaderno de Análisis Guiado de la igualmente amada Comptine d'un Autre Été.
El cuaderno está preparado con una serie de preguntas y recuadros rellenables, para que puedas pasarle el checklist de análisis completo a la canción sin perderte ni agobiarte.
Casi-casi como un cuadernillo Rubio.
¿Que te atascas en alguna pregunta? Lo arreglas en dos segundos: el curso incluye un Cuaderno de Soluciones con todas las respuestas.
Pero ojo. El de soluciones lo abres después de haberlo intentado tú. ¡No te chafes la diversión!
🕮 Primero
aprendes sobre
La Valse d'Amelie
🖉 Luego
haces el análisis guiado de
Comptine d'un autre été
¡Ah! ¿¿Qué quieres saber todos los detalles??
Este es el programa completo:
5 módulos de teoría, en lecciones en vídeo de entre 5 y 15 minutos + módulo de práctica
Módulo 1: Análisis Armónico
El verdadero esqueleto de la música
Solo con intentar pasarle los rayos X a una canción ya te pones a años luz del resto de aprendices de piano. Fíjate lo que te digo: solo intentarlo es suficiente para que la canción empiece a quedarse en tu cerebro.
Aquí dejas de mirar notas sueltas y empiezas a comprender cómo se relacionan entre sí las partes que componen una canción. Estaríamos analizando lo que serían las palabras de la música.
Lecciones:
Tonalidad
Acordes de la tonalidad
Acordes en La Valse d'Amélie
Cadencias
Módulo 2: Análisis Armónico (2)
La gramática musical
Una vez vistos los huesos con rayos X, vamos a pasar a diagnóstico.
Profundizamos en la comprensión de la armonía con las cadencias, el modo menor y la función de los acordes.
En este módulo descubres lo que sería la gramática musical: el orden que llevan las palabras dentro de una frase. Un poco al estilo de "sujeto + predicado".
Lecciones:
Función de los acordes
Modo menor
Modulación
Módulo 3: Motivos en la melodía
La verdadera chicha
Las melodías son las partes más originales y abstractas de una canción, su seña de identidad. Pero también tienen sus propias reglas internas — un poco más ocultas, eso sí.
Te voy a enseñar a buscarlas.
En este módulo descubrirás que las melodías no salen de la nada, sino que se desarrollan de manera progresiva y coherente a partir de sus motivos generadores.
Lecciones:
Introducción a los motivos musicales
Generar motivos: notas y ritmos
Generar motivos: intervalos y movimientos
Ejemplo extremo
Módulo 4: Frases en la melodía
Que desarrollan historias
Tal cual suena.
Si ya tenemos palabras (módulo 1) y la manera de organizarlas gracias a la gramática musical (módulo 2)… ya podemos empezar a generar frases completas.
Las que de verdad hacen que la canción evolucione a lo largo de un hilo conductor.
Lecciones:
Introducción a frases y secciones
Frases 1
Frases 2
Frases 3
Módulo 5:
Acompañamientos y estructura
El libro entero por capítulos
No te voy a engañar: esta parte está chupada.
Cae por su propio peso una vez has visto todo lo anterior.
Hasta este momento habíamos visto las piezas del puzle. Cómo combinarlas es lo que te permite crear canciones de tres minutos que no se hacen repetitivas.
Aquí ya estaríamos hablando hasta de párrafos o capítulos completos de nuestro hipotético "libro musical".
Y la Hoja Maestra es el puente para pasar del análisis a la propia práctica.
Lecciones:
Acompañamiento
Estructura
Hoja Maestra
Checklist de Análisis
Módulo 6: Ahora tú
Vas a pasarle el Checklist tú solo
Todos los pasos anteriores, que forman el Checklist de Análisis, preparados en forma de cuadernillo de trabajo para que seas tú quien analice una nueva canción:
Comptine d'un Autre Été.
Aquí cierras el círculo.
La teoría musical ya no es teoría abstracta, es un paso a paso sistemático y práctico que sabes utilizar.
Será tu primer paso en el aprendizaje de cualquier partitura que caiga en tus manos.
Mucho antes de tocar siquiera una tecla.
¿Empezamos ya o qué?
Sííí, quiero mirar una partitura y ver de verdad,
no seguir puntitos a ciegas 🡳
Ejemplo en vídeo sobre La Valse d'Amelie
Análisis Armónico
Análisis de Melodías
Análisis de Acompañamiento
Estructura y Hoja Maestra
Check-list de Análisis
Ahora tú: Cuaderno de Análisis Guido sobre Comptine d'un autre été
Soluciones al Cuaderno de Análisis
Partituras: La Valse d'Amelie y Comptine d'un autre été
Acceso inmediato y de por vida
30 días de garantía de devolución
Los cinco regalos desaparecen en
GARANTÍA 100% DEVOLUCIÓN
Si en los primeros 30 días no estás satisfecho, solo tienes que escribirme para recibir la devolución
✋ Pero ... ¡espérate! ¡Que esto es solo el principio!
El análisis teórico es solo una de las armas que te permiten apuntalar la memoria muscular.
Hay muchas más.
Y sólo durante los próximos días, al comprar Deconstruyendo la Partitura: Análisis te llevas, completamente de regalo, el pack...
🪖🏅 OPERACIÓN MEMORIÓN
5 recursos de regalo para añadir nuevas tropas de élite a tu ejército de neuronas.
Si la memoria muscular es la tropa rasa, el grueso de tu ejército.
El alto mando es el análisis teórico, que pone a cada cosa en su sitio.
Todavía te faltan tropas de élite para tener variedad de estrategias con las que vencer la batalla a las canciones que se olvidan.
Y te las llevas TODAS de regalo al comprar DEC: Análisis.
Eso sí, para hacerlo más divertido, te voy a ir desvelando cada uno de los regalos cada 48h.
Coincidiendo con cada nueva subida de precio, qué casualidad.
Tú, compres cuando compres, te los llevas todos.
Pero cuanto antes compres, más te ahorras.
OPERACIÓN MEMORIÓN incluye:
🏅 Regalo nº1
MDM: Acordes
🏅 Regalo nº2
Gim Auditivo
🏅 Regalo nº3
Cómo memorizar
🏅 Regalo nº4
10 partituras para 1ª Vista
🏅 Regalo nº5
Taller de Introducción a la Improvisación
Este es tu ejército por ahora, pero...
¡seguimos reclutando!
🏅 Tropa de élite nº1:
🪖 Unidad de Zapadores
Dominio absoluto de la microestructura.
24 ejercicios para automatizar la forma de los acordes en 4 semanas
Valor : 29 €
exclusivo de
Machacando Do Mayor
🏅 Tropa de élite nº2:
🪖 Unidad de Exploradores
Uso del oído para ir un paso por delante
3 ejercicios de GIMNASIO AUDITIVO para que compruebes que tu sí que tienes oído, y que además lo puedes entrenar
🏅 Tropa de élite nº3:
🪖 Servicio de inteligencia
Uso imaginativo de las descripciones físicas para apuntalar el resto de memorias
masterclass “cómo memorizar esencias sin partitura en 3 pasos y medio”
+ vídeo explicativo de la esencia nº6.
Para que apliques no solo las descripciones físicas sino el resto de estrategias (macro, micro, oído, descripciones)
exclusivo de
Piano desde Cero: Esencia
valor: 30 €
🏅 Tropa de élite nº4:
🪖 Infantería pesada
Olvídate de la memoria con la Lectura a Primera Vista
10 partituras especialmente preparadas para practicar la lectura a primera vista
+ una de las 10 canciones la eliges tú
🏅 Tropa de élite nº5:
🪖 La guardia real
El Plan B cuando algo falla
Acceso completo al taller de iniciación a la improvisación "Piano con Ojos Cerrados"
Si te quedas en blanco pero tienes la macro y la microestructura clara puedes salir adelante muy dignamente.
valor: 90 €
Que sí, que sí, que te llevas todo esto:
Deconstruyendo la Partitura: Análisis, que incluye:
5 módulos de lecciones en vídeo sobre análisis armónico, melódico y de acompañamiento
Análisis de Macroestructura y creación de la Hoja Maestra
Ejemplo sobre la Valse d'Amelie
Cuaderno de Análisis Guiado sobre Comptine d'un autre été + soluciones
Acceso inmediato y de por vida
30 días de garantía de devolución
Los 5 regalos de la Operación Memorión
🪖24 ejercicios para dominar los acordes
🪖3 ejercicios de gimnasio auditivo
🪖 masterclass "cómo memorizar sin partitura en 3 pasos y medio" + esencia nº6
🪖 10 partituras específicamente preparadas para practicar la lectura a primera vista + tú eliges una
🪖 Taller de iniciación a la improvisación "Piano con Ojos Cerrados
¡Pero solo mientras dure la Operación Memorión !
Se acaba el lunes 24 a medianoche
Las notas no son puntitos aleatorios, cuando entiendes su lógica interna el piano se vuelve:
Increíblemente Satisfactorio
Ese momento de "¡ahá! ¡Te pillé!"
Cuando empiezas a reconocer patrones habituales
Dejas de ser un lorito de repetición para empezar a sentirte como un verdadero músico.
Mucho más fácil de aprender
Te lo llevan diciendo desde 5º de EGB:
"No memorices, se trata de entender los conceptos..."
Cuando entiendes la función de cada nota, ya no eres un esclavo de la partitura. Puedes manipularla a tu antojo.
Simplificarla, si está por encima de tu nivel.
Acortarla o alargarla, si tienes más o menos tiempo para dedicarle.
Embellecerla si te suena sosa.
Puedes hasta improvisar sobre la canción.
Mucho más fácil de recordar
Ya no dependes solo de la memoria muscular y la pura repetición.
Cada canción se ancla a las anteriores.
A todos esos patrones comunes que ya reconoces.
Incluso los que no reconoces se vuelven más fáciles de recordar, precisamente por ser diferentes.
Y atacar nuevas canciones se vuelve aún más emocionante con el juego de búsqueda y captura de nuevos patrones.
✅ DEC: Análisis es para ti si
Ya sabes leer las notas, pero las lees y memorizas una a una.
No te parece una idea terrible coger un lápiz antes de empezar a tocar. Con la práctica lo harás de cabeza.
Tanto si tocas con partitura como sin ella. Igual te sirve para leer una partitura entera y tocarla así, como para coger la partitura de referencia, extraer lo importante, aparcarla y seguir tú solo. (Eso es lo que hago yo casi siempre.)
Y, por supuestísimo, si quieres dejar de depender de la memoria muscular para todo lo que tocas.
❌ DEC: Análisis NO es para ti si
Ya tienes conocimientos de armonía básicos y buscas algo más avanzado. Aviso: aquí NO tocamos los modos. Bueno, solo el mayor y el menor.
Todavía no sabes leer una partitura. Para seguir este curso necesitas conocer lo básico: identificar en un pentagrama las notas (do, re, mi, fa, sol...), las figuras musicales (negra, blanca, corchea) y manejarte con las claves de sol y de fa.
Lo normal sería que tengas una o varias preguntas:
Saber leer las notas (do, re, mi, fa, sol...), las figuras musicales básicas (negra, blanca, corchea...) y manejarte con las claves de sol y de fa. No tienes que hacerlo a la velocidad del rayo, basta con que entiendas qué tienes delante cuando ves una partitura.
Y, idealmente, haber intentado aprenderte alguna canción por tu cuenta. Para que ya te hayas dado cuenta de que la memoria muscular funciona, pero llega un techo.
Si ya manejas armonía a nivel intermedio o avanzado, no estoy muy segura de qué decirte, porque aquí no nos metemos con cosas avanzadas (los modos, por ejemplo, no aparecen).
Si todavía no tienes un proceso para analizar una partitura cuando cae en tus manos, algo sacarás, pero puedes escribirme con tu caso particular y lo vemos. alba@daenlatecla.com
Sí, pero con matices.
Este curso es la base de toda la armonía. Y teniendo las bases claras, puedes enfrentarte a estilos más avanzados con el truco del "ahh, es como lo que he aprendido en DEC pero con X cosa nueva".
Comparar los estilos más raros con lo más básico te permite desarrollar esos nuevos anclándolos a lo que ya sabes.
Lo que a ti te apetezca. Las lecciones son cortas, puedes dedicarle 15 minutos al día o menos.
Aquí pasa algo distinto al resto de cursos: como este es de entender y no de tocar, no hace falta dosificarse en raciones diarias. Puedes pegarte un atracón si te apetece.
Y tiene una ventaja extra: es un curso sin piano. Así que puedes aprovechar los ratos libres de las vacaciones de verano, los viajes, o los días que estás fuera de casa, incluso aunque no tengas tu teclado delante.
Totalmente. Con Piano Desde Cero tienes la base perfecta para entender DEC: Análisis. De hecho, en PD0 ya se adelanta un poquito de armonía básica, así que lo que aprendas aquí te vale para asentar ese conocimiento y llevarlo más allá.
Sí. Ambos comparten un punto en común — usar los patrones repetitivos de la música para aprender canciones más deprisa — pero MDM es más de ejecutar y DEC de entender.
MDM está enfocado a tocar sin partitura: te muestro los patrones más habituales y cómo crear tus propios arreglos con ellos.
DEC: Análisis va de coger una partitura y aprender a identificar los patrones que aparecen en ella.
La diferencia más importante: en MDM aprendes la selección de patrones que yo he elegido para ti. Con DEC, cualquier partitura del mundo se convierte en una nueva fuente de inspiración y aprendizaje.
Casi inmediato. Tengo que darte acceso a aula.daenlatecla.com manualmente, pero lo hago el mismo día que compres.
Una vez dentro, tienes todas las lecciones del curso en vídeo y los enlaces a los descargables desde el primer momento.
Los bonus de la Operación Memorión sí te los iré enviando poco a poco a lo largo de un par de semanas, conforme vayan estando listo.
TIEMPO: 10 días o menos
Las lecciones en vídeo analizando La Valse son cortas, entre 5 y 10 minutos.
Y con lo satisfactorio que es desvelar los secretos de la música, me sorprendería que no te enganches y te las veas en un par de tardes. Como tu serie preferida.
Y luego, el Análisis Guiado de Comptine, pues otras 2 o 3 tardes.
Y a partir de ese momento, nunca jamás volverás a mirar una partitura de la misma manera. Los Ojos-Rayos-X, una vez se activan, ya no se pueden apagar
Hay muchas dificultades al piano: lectura, precisión, ritmo, coordinación, oído, expresión…
Pero entender los engranajes de una partitura, a nivel "usuario", no es una de ellas
No hay razón para que las partituras te suenen a chino >>>
GARANTÍA 100% DEVOLUCIÓN
Si en los primeros 30 días no estás satisfecho, solo tienes que escribirme para recibir la devolución